讀日劇、過生活

      
非常非常喜歡這部作品～～～～
雖然，我喜歡小說版原著多過日劇版改編，
但是，兩個版本我都喜歡～～

「只靠著回憶是無法活下去的
    活著，就會不斷有新的事發生
    我們必須要一點一點放開過往的回憶」--- from 日劇版

 
這是一個關於告別過去、告別故人的作品。

徹子和一樹才新婚兩年，一樹便因病過世。
在這之後的七年間，
徹子一直和公公寺山連太郎兩人在一個屋簷下共同生活。
他們在依舊到處有著一樹回憶的家屋裡，
就像平常的家人般一起生活。
兩人熟悉彼此的日常作息和種種小習慣，
每天一早共進早餐，
從一樹牌位前撤下來的供飯，
翁媳兩人默契十足地每隔一天輪流吃下那祭拜了一整天的乾飯；
要刮颱風了，
公公會叮嚀媳婦出外記得帶傘穿雨鞋；
媳婦下班回來，
會在飯後跟公公小啜一杯閒話家常，
一切就跟一樹還在世的時候一樣.....
 
因著生活中已經熟悉且安適的一切，
這對翁媳在外人看來或許有點奇怪，
但連太郎和徹子就這樣每天每天很理所當然地一起生活過來～～
直到徹子的同事岩井向徹子求婚之後，
波瀾不起的平靜生活漾起小小的漣漪.....
 
這是徹子在七年後，終於決定好好面對自己，
然後從逃避、抗拒到慢慢放下一樹的過程～～
故事其實並不悲傷，
反而是在淡淡的傷感之中帶著溫暖。
 

 
我是先看原著後，才看改編日劇的。
原著小說的每個章節都是圍繞著逝者一樹，
各自以一個人物為主題，
以或近或遠的關連談著這個人在一樹的生活圈裡各自的生活小事。
其實真的都只是很瑣碎平常的小日子小細節，
但是透過這些有點輕淡有點透明感的描繪，
作者木皿泉讓整部作品慢慢一點一點累積著細瑣悠微的情感，
原本簡單平凡的故事，
到最後卻編織成一部後勁極強、讓我哽咽泛淚的感動之作～～
 

 
關於逝者與生者，
關於懷念與放下，
關於停滯與前進，
關於受傷與癒合，
或者關於存在與不存在，
快樂與不快樂，
過去與未來.....
這部作品以很「木皿泉」的風格，說著這些事～～
 

 
我比較喜歡小說版的調性，
雖然是用清淡柔和的筆調談著其實有點重量的事，
但那中間的平衡點抓得很好，
故事中想傳達的想法能夠有完整而深刻的呈現。

改編的日劇版則是有點出乎我意料的輕快。
或許是訴求的觀眾和小說讀者對象不同的緣故，
日劇版稍微簡單了些，但也因此有趣得多。
裡面有許多小說版沒有的喜感和幽默，
那其實也是很木皿泉的～～
 
我很喜歡日劇版裡的幾個安排。
Princess Princess主唱的那首「M」真是太犯規了！（本曲歌詞過幾天再貼上）
啟用這首八、九○年代的暢銷歌作為片尾曲，
本身就已經夠懷舊夠激盪人心了，
而曲中描寫失戀的歌詞更是直接對照著劇中關於「失去和憶往」的主題，
再加上每一集片尾曲畫面的內容（這部份我就不爆雷了，請自己去看吧）.....
我只能說，這樣的結合真是太強大了～～～
 

 
日劇版裡，岩井和死去的一樹有小說版裡沒有的互動。
岩井那過度認真與一樹的較量、吃醋，
其實是很可愛的安排。
這種在許多生活小事上過於認真的成人的天真（或未曾失去的純真），
是我很喜歡木皿泉風格的一部份～～
 

 
日劇版裡，還有很多吃飯、煮食的料理場面。
砧板上哆哆哆的切菜聲、
爐子上咕嘟咕嘟滾燙著的湯汁、
還有盛起飯鍋中熱氣蒸騰滿溢香氣的白飯時非常細微的聲音.....
即使是最簡單的泡麵加蛋的畫面，
如此平凡的溫暖，卻是活著的證明。
與祭拜一樹的供飯作為對照，
被留在這個世界的生者，
都要好好吃飯，好好活下去～～
很喜歡這樣日常的畫面和聲音，
生，而能活～～
 

 
所以，也很喜歡每集前面短短三十秒的片頭曲，
各式食物的畫面穿插，搭配上非常朝氣活潑的旋律，
充滿了溫度和生命力，
那是平凡卻值得珍惜的生之喜悅～
 

 
這本書，是木皿泉這對夫妻腳本家首次共同創作的小說，
獲得2014年本屋大賞第二名，
我非常推薦～～
 

 
至於文字與影像兩個版本的觀賞順序，
我個人會建議先看日劇版再看小說原著。
倒過來看的話，
比較不會因為覺得日劇版少了文字版的某些部份而覺得稍有遺憾。
不過，兩個版本我都非常推薦，
由原著作者自行改編成影像腳本其實是很好的文本比較，
我自己覺得兩者對照著看，
可以看出很多關於文字與影像非常不同的表現特質，
這點特別在此一提～～



本劇（書）原名︰昨夜のカレー、明日のパン
中文譯名︰昨夜的咖哩，明日的麵包